Het Duitse bedrijf Krohne bestaat in 2021 100 jaar en gaf mij een van de meest eervolle maar ook uitdagende opdrachten van dit jaar om een kunstwerk te maken voor hun jubileum. Het bedrijf maakt industriele meetapparatuur, waaronder flow meters. Het kunstwerk bestaat uit een veelvoud van materialen: RVS, roest-, acryl-, olie- en lakverf, plastic poppetjes in een bak van MDF. De RVS ringen zijn speciaal op maat gemaakt in de Krohne fabriek. Het kunstwerk symboliseert dat het de mensen zijn die een bedrijf maken en dat groei alleen verwezenlijkt kan worden als het personeel ook groeit.

Over de ontstaansgeschiedenis van dit kunstwerk is het volgende film gemaakt.

The German company Krohne is celebrating their 100th anniversary in 2021 and has given me the honorable but in the same time challenging commission to make an artwork for their anniversary. Among other things the company is making industrial flowmeters. The artwork is made of stainless steel, rust-, acrylic-, oil- and lacquer paint, plastic puppets and MDF. The rings of stainless steel are made for me in the Krohne factory. The artwork is symbolizing that it is the people that make a company and growth can only be achieved if the personnel is growing too. 

In this movie I’m telling something about the creation of this artwork. The movie is subtitled in English.

De kleurplaat van Willem en Amalia heeft in totaal €435,- opgebracht en is nog steeds te koop via mijn webshop. De opbrengst gaat in zijn geheel naar MIND Young die zich inzetten voor de mentale gezondheid van jongeren, die  het moeilijk hebben tijdens deze Coronatijd. Ik wil iedereen die een kleurplaat heeft gekocht of gedoneerd heeft hartelijk bedanken voor de bijdrage!

De galerie is eindelijk weer normaal toegankelijk zonder f%#@^ mondkapje of afspraak. Er gelden nog wel een paar spelregels:

• Maximaal 4 bezoekers.
• Ziek, zwak of misselijk? Dan toch maar even niet afspreken.
• Anderhalve meter afstand blijft verplicht.
• Mocht u geen risico willen nemen: op mijn webshop staan alle kunstwerken, mini-arts en ansichtkaarten die ik heb. 
• Hopelijk tot snel!

Eindelijk is een catalogus met een selectie uit de werken die ik gemaakt vanaf het moment dat ik mijn galerie in 2006 begon tot nu. Rijkelijk geillustreerd, schitterend vorm gegeven, vol verhalen en met plezier en humor geschreven. In het Nederlands en in het Engels. De catalogus meet 21 x 25 cm en is 146 pagina’s dik. Bestel dit jaar de catalogus in mijn webshop, dan neem ik de verzendkosten voor mijn rekening. 

Momenteel hangt er in mijn galerie een bijzonder werk: “The scars of progress”. Tussen een windmolen en een sombere wolkenlucht zien we het spuuglelijke geluidsscherm van een snelweg. Het is een van de kunstwerken in mijn Intervention serie maar vooral de achtergrond is bijzonder: het is een werk van Haagse School kunstenaar Jan Hendrik Weissenbruch. Er hangt werk van deze meester in alle grote musea in Nederland. Het kunstwerk is een protest tegen de groeiende hoeveelheid asfalt en de vernietiging van ons mooie polder landschap. Veel mensen hebben mij gevraagd of ik het niet zonde vindt om zo’n werk te vernietigen maar ik vind het vooral zonde van het landschap. Waarom zouden we de afbeelding vna het landschap hoger waarderen dan het landschap zelf? Het werk is vanaf deze week te zien in mijn galerie, op afspraak.

Op Donderdag 8 april heb ik samen met Roel Funcken namens de Cultuurtafel Delft deze reusachtige ansichtkaart aangeboden aan de Gemeente. De culturele sector wil hiermee protesteren tegen de naderende bezuinigingen. De ansichtkaart schetst aan de ene kant een utopische versie van Delft met een bloeiende en gevarieerde culturele sector. Aan de andere kant van de kaart staat een dystopische versie van Delft waarbij de culturele sector heeft plaatsgemaakt voor leegstand, verloedering en verval. Investeren in cultuur is investeren in de leefbaarheid, economie en verbinding van een samenleving. De keuze is aan de gemeente of zij de voorkeur geven aan een utopie of dystopie.